本驾驭不了。
不完全是尺码的问题。
效率奇高的飞鸿姐手里也有几个大牌裁缝。今天上午的时候技术性高仿，已经临时赶制了几套特定尺码，分别让三个一线男模穿上找感觉，然后飞鸿姐钦点的大牌摄影师亲自抬枪上阵，从多角度打到的那几个奇妙瞬间、送来让倪飞鸿亲自审稿。
也不能说不好，换在平时也能用。但玩艺术的人么都有点神经质加强迫症，见过那个神经男穿衣的感觉后，那种天作之和的感觉，对比全豪华一线阵容组出来的稿件，有强迫症的倪飞鸿竟是有点看不下去？
因为在她那敏感的洞察力中，已经提取有了对比，就先入为主了。这也就叫“只怕货币货、有对比才有伤害”。
也不是说倪飞鸿没能力逐步“调校”出那感觉来，只需找个感觉最接近的男模，亲自和他多谈谈，一线当然是一线，他们的功底和理解能力应该能慢慢靠向飞鸿姐的要求。
问题在于模特可以解决，但仍旧很难针对性的、短时间内拿出一针不多一针、尺码精准的复刻版战袍来。
后期版面可以有容错率，但飞鸿姐的“洁癖”导致、绝不允许这种情况出现在封面上。
《最靓》的成功，某种程度上也来自于倪飞鸿的固执和较真，以及捕捉平衡点的那个瞬间。
这就是现在矛盾的地方。
“鸿总要不算了吧。换个风格主打，男性观的市场容量小，容易做、却难做到极致。其他大牌愿意上封面的有不少，给的钱也肯定足够。”一个戴着冬瓜冒、叼着烟斗却不点燃、留着很个性山羊胡子的中年男人建议道。
这家伙正式在陶孜家里出现的那个卡宴男。
倪飞鸿微微摇头：“我不止一次说过，版面可以卖，但封面不能卖。内容当然重要，但在这浮躁快节奏的时代，封面它能决定很大一部分是否拿起来看。没有什么男性观容量小的说法，譬如在N多年前，人们连穿衣服的需求都未必有。原因在于：没人给他们制造这个需求冲动。这就是人性。你做好了，做完美了，激发出男性穿衣的美，且清晰的传达给了大众，他们当然也就有了美的需求。这就是我把女性观做起来了的原因，是我们存在的目的。是时尚的引领。”
“
（本章未完，请点击下一页继续阅读）