齐师傅举高腕灯，说你好好看清楚，它是什么。
我强行克服恐惧，逼自己睁眼，才看清了那只怪兽的全貌：
鹿角、蛇身、凤眼、鱼鳞。
——这分明是一条龙嘛。
准确说，一条木雕的龙。
龙是中华民族的象征和最重要的文化符号，早在8000年前辽河流域的兴隆洼文化中，就已经出现了猪首蛇身的龙。隋唐时期，龙被认为是通天神兽，“木龙”谐音“墓龙”，也是常见的镇墓兽之一。
“师傅，我可不觉得它是镇墓兽。”我心想，既然是镇墓兽，就该乖乖守在墓里，这条木雕龙怎么还能自己移动？还一个滑铲跟我玩脸贴脸？
“没错。我感觉它长得太丑了。”齐师傅也打量几眼，面带嫌弃，移开视线。他说，木雕对匠人的雕刻技术和绘画技艺都有极大的要求。这条木龙的线条粗犷而不流畅，比例奇异而不美观，大概率出自市井，而非宫廷。如果哪个雕刻师敢把这种玩意儿献给皇上，肯定喜得九族消消乐。
“师傅，您对雕画方面还有研究呢？”
“称不上研究。但略懂一点讲究。我们中国龙的形象直到宋朝才基本定型，宋人罗愿在《尔雅翼》中总结龙的形象：角似鹿，头似驼，眼似鬼，项似蛇，腹似蜃，鳞似鱼，爪似鹰，掌似虎，耳似牛——这叫‘九似’；又将龙身分为三部分，依次是首至膊，膊至腰，腰至尾。每部分比例都要严格保持一致——这叫‘三停’。后世广泛遵循这‘三停九似’画龙之法，你按这法画出来的龙，它看着就顺眼。”
“但它是唐代的龙嘛，不必拘束什么宋元明清的‘三停九似’吧？”我分析说，这应该就是唐朝画龙的特色。只不过我们现代人很难理解古人审美。
整条龙给我第一印象是，飘逸不羁。
龙身蜿蜒曲折，竟像只细长的海蛇。从龙头位置，我还能隐约看见它背部有鱼鳍，以及两只祥云缠绕的翅膀。底下四脚也不是鹰爪，而是麒麟一样粗壮的兽蹄，高高撑起这个四五米的庞然大物。
我并不质疑这座木雕的绘画与雕刻技术。仅仅是我视线所触及的一小块龙额，就采用了浮雕、镂雕等多种复杂的木雕技法。尽管距今已有千年，它的龙眼依然活灵活现，居高临下盯着我们这群入侵者，仿佛下一秒就会发出震天咆哮。
如果......如果这种手笔都算幼稚，那我不敢想象，到底什么样的大师之作才能入齐师傅的法眼？
“是啊，也就这一双龙眼，雕得还算凑合。徒弟你呀，怕是没见过好东西，没见过‘八极恣游憩，九垓长周旋’的真龙！”齐师傅手指着木雕龙，说，您也别怪我说话重。我年轻时候也是干国安这一行的，曾经有个姓盛的朋友，拜托给我几幅民国龙画，让我安全护送到法国卢浮宫，再完璧归赵。据说要去什么国际美术展览，为国争光。那些龙画得是真好。不敢点睛眉，一点九霄动风雷。所以我现在是黄山归来不看岳，除却巫山不是云了。
得，就数您老人家有品味。我随口敷衍几句，抬脚就要继续走。
不成想，齐师傅还站在我身后，还紧紧摁住我的后脑勺，说你别乱动。
——你再仔细看一看，这条木龙还有哪里不对劲？
我只好眨眨眼，更加细致察看一番。可这一看，我竟发现：修长的龙身上面似乎还缠绕着一根细线，粼粼闪光。
等等，这是百米深的海底，我们又困在一座墓穴里，何来阳光，何来反光？
这是缂丝。齐师傅一边压低我的脑袋，一边压低他的声音，说缂丝兴于唐、盛于宋，传承至今。这龙虽然雕的不咋地，但内部机关不容小觑。古代工匠在制作整座木雕的过程中，故意在每片龙鳞下方都埋进了缂丝。让它们像筋骨血脉一样，贯通龙身。
此外，龙体表面也织着丝线。它们缠绕、搭连、绷直在木雕外部，如蛛丝般透明，隐蔽性极好。古代人没有我们现代手电筒等照明工具，只能靠昏暗的烛光，又置身一片漆黑的墓室里，仅凭肉眼根本无法察觉细密的丝线。一旦有人试图触摸、移动这条龙，立即会触发机关。而且最致命的是，丝线机关可不像金属机关那么容易腐蚀。俗话说，中华缂丝，千年不坏。
齐师傅揉了揉我的脑袋，似在安慰。
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