除非这种话语，是隔壁邻家大姐姐温柔的讲给自己听的。
——
【如果是从大姐姐口中说出的道理，那么无论如何，自己也都会照做的。】
——
后来。
陆清想到了一个办法。
想到了一个““似乎”可以治愈自己，减轻自己症状”的办法。
这件事，不需要靠医生，不需要靠外力，更不用吃那些被自己判定为“毒药”的东西。
这件事，
“我可以凭借自己的双手达成”。
——
于是，“记录”开始。
记录自己的人生。
记录自己的旅程。
记录自己在彻底失去记忆前，还能把控住的一切事。
——
为此购入了像素高一些的手机，
拍下自己弹琴时的照片，录制自己练琴时的音频。
每个深夜睡不着时，
听着自己演奏出的曲子，露出空落落的微笑。
早期有押尾先生的《风之诗》、岸步大师的《流行的云》等，会觉得，还蛮治愈的，虽然曲子简单，但至少，有着些许安眠成分在内。
后来，
稍微长大一些，实力升级了，设备也升级了。
甚至连关注的大师们，也更换了一批新世代。
陆清开始录制的曲子，更加的具有小众审美和专业性——
伍伍慧的《BlueBird》（蓝鸟，救赎之曲）、Okapi的《Anger》（愤怒发泄之曲）、GIN桑的《愿望的樱花》（缓解/加剧Emo之曲），松井佑贵的《Friend》（幻想自己有朋友之曲）。
完全拿下，完全精通。
再后来，异变突起。
接触了电吉他，开始碰了编曲。
初中时代的结束，意味着高中时代拉开帷幕——
春畑道哉极致柔情的《Asongforlove》，Andy大叔写给亡邻女孩的《Rylynn》、Tommy爷爷回望初恋时的《Angelina》、Ichika神点弦个人秀的《IMissU》、巴西巨佬MateusAsato的酸滑前卫《京都Jam》。
自己变强了，也变得更加偏执。
自己终于意识到，
——“重度孤独”者，似乎更加适合走“音乐”这条道路。
【抵抗孤独，适应孤独，被孤独吞噬，再陷入孤独。】
当你无法走出“孤独”之时，
何不真正意义上的“与她共处”，
敞开胸怀，享受孤独。
陆清格局若此，
因而，
【琴技拔升。】
——
专注于“孤独”中的演奏，利用孤独，更进一步。
当自己终有一日获得自己的认可，修成了大约“三十下子”的绝世武功，
在这个节点，
终
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