陈秋的手在空中微微颤抖，颤抖的幅度似乎细不可见。
但是他将自己的手对准了正在远处的小军鼓打击乐的选手。
伸手微微一拉，将他们所有人的视线都拉到了自己的指尖，带着他们的节奏缓缓颤抖。
什么话都没有说，小军鼓便瞬间明白了陈秋的意图，轻轻敲响鼓面。
“咚，咚咚咚，咚，咚咚咚，咚咚，咚，咚咚咚，咚，咚咚咚，咚咚咚咚咚咚”
波莱罗最为典型的旋律在这一刻响起。
典型到所有人只要听到这个节奏的第一时间，便会知道现在演奏的，可能是波莱罗。
陈秋看向小军鼓，略微点头，将手指的动作放的更为细微了一些。
不仅如此，他甚至将另外一只手推出，虚空按压。
“声音，更细微一些，跟着我的手指，”
陈秋看向小军鼓，对着他们道。
小军鼓是这一首作品的灵魂，全程铺垫在底层，然后慢慢往上抬。
所以他要在一开始的时候，就将这个基层给抓准，不让其随意地走动。
小军鼓那些打击乐的学生，从来没有想过居然有指挥会对他们如此在意，不由得一愣，相互看了一眼，试探性地跟着陈秋的手指走动。
他们突然发现，陈秋给他们的手指指示，居然刚好是他们小军鼓击打时候的幅度？
这个控制？
外行看热闹，内行看门道。
在乐团进入的第一时间，也就是小军鼓跟上陈秋节奏的时候，后面那些指挥系的教授以及王海指挥，便略微点了点头。
这個控制，非常不错。
很明显，陈秋抓住了音乐的重点。
在一开始的时候，便将打击乐这个作为乐团基层的内容。
不过这个只是一个开始，重点还是看后面是如何去演奏。
波莱罗舞曲的重点，一共有三个。
第一个重点，是小军鼓的节奏以及整体的节奏，全曲的基调。
第二个重点，是音乐的两条旋律。
第三个重点，便是音乐之间的协调性。
虽然波莱罗听上去似乎全程都只有一两个乐器在演奏，但是实际上，小提琴，中提琴，大提琴部分还是需要用手去拨动的。
（本章未完，请点击下一页继续阅读）