…”
“没关系，我们可以等！”
沈良沉默了一会，然后道：“…四部电影诶，至少到明年八月才有时间…而且还有一部剧集…估摸着至少得等到年底了…”
“可以，只要你同意出演！”
“导演团队…我希望能找伊峥导演…或者用楼建导演！”
“…这个…”房迎犹豫了一下…
沈良看了看杨倍，说道：“《莲花楼》，最开始是欢瑞的项目，找到藤讯，藤讯把剧本拿给我…我很喜欢，但导演能力跟不上，藤讯就买断版权，找了正午阳光，多花了接近2000万！”
“林玉芬导演…”
“她是干行活的，我要的是优质、精品！”
“…我们考虑一下…”
“嗯…你们尽管考虑…”
……
换掉导演，意思就是换制作团队！
这不是小事。
沈良的意思其实就是不要港台导演！
现阶段，平台的S级剧集基本都是港台导演专属…
网剧进入精品常规化之前，行业流传着一個说法，就是香港导演“价低、活快、逼格高”。
这句话有三个重点，分别是：价格、效率、质感。
当年，港台导演审美占据上风的时候，是因为经常在棚内拍摄，通过多方位灯光打出类似舞台剧无影灯的效果，人会显得很通亮，与此同时，内地国产剧拍摄经常画面是暗暗的。
对比一下，立刻眼前一亮，就感觉拍出来时尚了很多，所以当时会把港台导演用到的这种“大平光”等同于时尚感的代名词。
“效率”是除了打光的“时尚感”之外，香港导演特有的手速。
比如一部45分钟×20集的古装剧在30天内拍完对港剧导演来说是家常便饭，但对于十年前很多内地科班出身、经验不足的导演来说就是不可能完成的任务，这源自于香港TVB和ATV制播合一的制度，每年需要不间断产出影视剧以供电视台播放而不能断档。
还有一点，香港导演北上后经常会抱团联合拍摄，每一位导演负责一部分，把剧组分为A、B两个组同时拍，甚至大剧组再增加
（本章未完，请点击下一页继续阅读）