“真是和系统连环任务的名字一样海纳百川，这个任务奖励竟然是水彩画领域的技能吗？其实想想倒也不赖。”
顾为经对水彩画不算多陌生。
水彩画和彩色铅笔画有一定相似的地方，
他其实每次使用门采尔的技能画彩色铅笔画的时候，就算主要提升的是素描，但是也会获得十几二十点左右的水彩画的经验值。
以二者画法的共性，
这就像健身房练肌肉，在史密斯机上举铁练深蹲。哪怕你本意是专门练大腿去了，腰腹的力量也会有连带性的增强。
很难能看见哪个健身爱好者，腰肢纤细的像筷子，却拥有施瓦辛格的四肢力量。
绘画是一个整体，
你对色彩、线条、结构上的经验，在其他门类上也会发挥作用，只是或多或少罢了。
不过，
在顾为经目前的绘画面板上，只达到Level2【入门（96/100）】的版画和水彩画的Lv.3【半专业（219/1000）】两项，相比于中国画、素描、油画这三大项来说，明显属于短板。
版画经验值熟练度低一些也就罢了，
反正顾为经认为，他暂时绘画重心不会放在版画上，
倒不是版画的上限不够高，而是这种画法很多情况下是为了将艺术品刻在铜板或者木板上，大规模复制印刷而准备的。往往等到真正成名后再研究版画也不晚。
上世纪70年代到2010年左右波普艺术的最鼎盛期，
安迪·沃荷、村上隆等一大堆波普艺术画家，他们在后期创作风格都喜欢把版画技法融入自己的创作思路中，批量制造，件件几百万几千万美元，在艺术市场上赚到的钱都能买一只福特级航母了。
但是，
对于普通画家来说，版画还是有精细程度不够高，没有办法表达出细腻多彩的颜色层次感的固有缺点。
要是工匠的印刷手艺再不行，那作品……真的就只能说是看个样子了。
历史上，明治维新时期东瀛销往欧洲的商品，版画印刷的浮世绘就曾大量作为日式工业品的外包装，其实实物观感都挺粗糙的。
如果你不是顶尖的艺术大师，
无论是参与美术双年展类的艺术评选，还是一、二级交易市场上的将画作买卖出售，收藏家和评委都会对“能批量生产”的艺术品有所顾虑，热情不算太高。
因此版画其实在整个绘画流派，都属于相对没那么重要的技法。
对于艺术家和美术学院的学生来说，版画就像餐桌上的一道甜点，画的好自然牛逼，不会画也没啥太大的问题。
水彩画则不一样，它是牛排、烩饭一样的主菜。
色彩鲜艳，笔法华丽。
尽管水彩不如油画颜料笔触多变，但画面更加流畅、透亮，观感清新而真实，色彩延展性要比油性颜料更好。
如果说油画是西方绘画的国王，那么王后的宝座一定属于水彩画。
顾为经这样在德威的艺术生们，
版画课、钢笔画课都只是以了解为主的半个学期的选修课，水彩却和素描与油画一般，是从小学到大的必修课。
“想想，还挺期待的，不知道门采尔的绘画基础心得能不能和这个技能结合起来用，这个老爷子水彩画也很有名的。”顾为经心中嘟囔了一句。
水彩画发明于德国，兴盛于英国。
西式绘画领域，尤其在二十世纪以前，若一个画家他是被上流社会所追捧的大艺术家，就只有两种可能。
要不然是油画家，要不然是水彩画家。
其他诸如钢笔画，剪纸画的绘画种类就都有些万般皆下品的意味了。
很多情况下，水彩大师和油画大师甚至都是同一批人。
油画和水彩，就是西方艺术家们的左右手，门采尔、透纳、毕加索……这些人都属于油画、水彩双修的大画家。
这个奖励确实对顾为经面前缺失的水彩画经验，有很好补强效果。
“上一个奖励是郎世宁的绘画技法，这个奖励就是水彩画。系统安排蛮有趣的，也不知道下一个奖励是什么？”
想到这里，顾为经在心中突然好奇。
郎世宁不仅开创了中西油画合璧的新画法。
这位来自米兰的传教士也经常同样被后人考据认为，是将水彩画带入东方的第一人。
他在清朝中期将水彩画传入东夏，为海纳百川的东方艺术添上了一抹新的色彩，距今刚好300年。
系统接连两个任务奖励，恰好是沿着东方艺术史的脉络，颇有雅趣。
“小顾先生？”
阿莱大叔刚刚将伊兰特起步
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