聊互联网，其实挺没意思的…
这个时候的传统电影圈子对互联网抱有敌意——高军直接说了：BAT进入电影，我有几个评价，是搅局者！投机人！设想以后，中国电影院没有了售票处，数十万的电影从业人员要下岗，他们改变了原来的游戏规则。
互联网公司对于颠覆传统影视格局也是信心十足…
上影节上期间，腾讯视频举行了一场发布会，宣布推出“为虎添翼”电影计划，今年将投资由陈昆主演的《钟馗伏魔：雪妖魔灵》等6部影片。
百度的李彦宏也在今年2月投资了一家洛杉矶电影制作公司，首个项目将打造一部名为《悟空》的3D动画电影，预算达4000万美元…
当然，表面上，阿狸也好，腾讯也罢，表态：我们不做内容，我们为电影嫁接互联网思维，创造新的商业模式！
然后，谈到电影，用的都是‘培育优质IP、用大数据指导剧本策划及演员选择、在线电影营销、粉丝互动、预售电影票、衍生品开发’之类的词汇…
这个话题没法继续…
然后王长田提到了明星价值：“有一些影片虽然各种数据显示很高，明星卡司的市场价值也很大，但是最终并没有卖出多高的票房。”
“我对明星的票房号召力是存疑的，你们怎么看？”
沈旭东先回答：“分阶段，上世纪八九十年代应该是明星具有票房号召力最强势的时期。
双周一成包括李连结这类都是强有力的票房保障，基本上只要是有他们出演的电影，就不愁票房成绩。
因为这一时期基本上剧本就是围绕着明星去量身打造，当剧本、导演和整个剧组都在为一个明星去服务，票房自然也要由明星本身来号召。”
“到了大片时代，大导演和高人气演员合作，像是《英雄》就是典型的巨星云集的作品，这个时候最具票房号召力的影片往往都是这一类型，所谓的大制作也是在堆砌着明星，吸引着观众的眼球。
这一时期，演员依旧保持着对票房的号召力，像是刘得华、梁朝伟、金城武都可以算作这个时代的
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